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Le
"Bon" rythme
de l'image ?
par Ivan Georgiev
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Le
"bon" rythme de
l'image?
Alors qu'une jeune
étudiante en cinéma
m'interviewait
pour les besoins
de son mémoire
de fin d'étude,
m'est venu l'idée
de développer
quelque peu ce
sujet un peu spécialisé...
Notez qu'une réponse
complète est impossible
à livrer ici :
forcé et contraint,
je crois pouvoir
pondre 50 pages
ou plus sans tout
à fait épuiser
la question...
Mais, voici la
question :
Lorsqu'un
compositeur de
musique de film
regarde un montage
sur lequel il
va travailler,
comment s'y prend-t-il
pour déterminer,
pour telle scène,
le "bon" rythme,
le tempo adéquat
qu'aura sa composition?
Et encore :
Quels sont
les éléments sur
lesquels s'appuyer
pour choisir ce
rythme?
Eléments de réponse
:
D'abord, il me
semble que l'on
peut toujours
trouver deux,
voir trois rythmes
qui fonctionneront
à peu près aussi
bien sur la même
scène donnée.
La question sera
alors de savoir
ce qu'on choisira,
ce qu'il conviendra
d'accentuer :
Le mouvement propre
à l'image? (Qu'est-ce
qui bouge et à
quel rythme?)
L'émotion? (Une
situation stressante
n'appelle pas
forcément le même
tempo, même si
l'image semble
fort statiqu
)
Un contre sens
nécessaire? (Y
a-t-il un non
dit dans cette
scène? Autre chose
encore qu'un rythme
particulier peut
vaguement suggérer?)
Dans le premier
cas, celui du
mouvement, l'image
offre déjà plusieurs
rythmes internes
: celui des personnes
ou objets qui
s'y déplacent,
par exemple ;
il faut alors
savoir pourquoi
on choisi d'accentuer,
de rendre manifeste
ce rythme visuel
en y collant plus
ou moins strictement
la pulsion musicale.
Ou en s'y opposant
consciemment.
Un excès de synchronisation
produira par exemple
la sensation qu'on
regarde une sorte
de clip vidéo
- sensation pas
forcément bien
venue (ex.
une pulsation
qui suit exactement
les pas du marcheur)
Le second cas,
où l'on pense
devoir accentuer
l'émotion particulière
à la scène : ici,
c'est la compréhension
de ce qui s'y
passe qui permettra
de réfléchir au
rythme qu'il convient
d'imprimer à l'image
ou à l'échange
de paroles entre
les acteurs. Ce
genre de décision
viendra d'une
bonne entente
avec le réalisateur
: y a-t-il
"quelque chose
à dire" qui n'est
pas déjà (ou pas
assez présent)
dans l'image et/ou
les dialogues?
Ensuite, vient
le cas du contre
sens : cas rare
et plus subtil
; par exemple,
la musique peut
jouer sur un certain
comique de situation.
De sa juxtaposition
(en décalage)
avec telle situation
apparemment ordinaire
peut naître un
contre sens qui
sera le plus souvent
compris comme
"supplément de
sens". Mais, plus
encore que pour
les deux autres
cas ébauchées,
il faudrait voir
ça en images car
en parler comme
je le fait ici
est sans doute
beaucoup trop
abstrait.
On pourrait encore
discuter des caractéristiques
propres à chaque
tempo :
Du plus lent,
qui peut induire
selon les cas
- repos, contemplation,
lourdeur, lassitude,
fascination hypnotique,
suspension, évaporation
du sentiment de
temps, etc.
Au plus rapide,
qui peut nous
pousser à ressentir
véritablement
- énergie, stress,
précision du mouvement,
fureur, déchaînement
de confusion ou
de violence, extase
portée à son maximum,
etc.
Mais aussi des
caractéristiques
propres à chaque
type de rythme
:
Entre les trois
temps policés
d'une valse de
salon et la pulsation
ternaire d'un
swing be-bop ;
entre le 4/4 d'un
adagio très européen
et celui d'un
tango argentin...
Entre le 7/4 "tout
naturel" pour
un bulgare et
plus souvent rigide
et intellectualisé
pour un français,
les possibilités
d'induire du sens
par le seul choix
rythmique ne manquent
pas.
* * *
On pourrait encore
analyser le rapport
entre la gamme
des couleurs et
la diversité des
rythmes. Question
de sensibilité
qui trouvera sans
doute très peu
de place dans
la plupart des
productions. Pour
en dire un mot
: imaginez la
"lourdeur" des
bruns foncés,
couleurs de terre
comparée à la
légèreté d'un
jaune pâle - sur
lequel de ces
deux fond iriez-vous
plus volontiers
jouer du triangle
ou du timpani?
Bref...
En conclusion,
vous comprenez
que ces quelques
considérations
ressemblent plus
à des titres de
chapitre à traiter
qu'à un travail
de réflexion achevé.
Si ce genre de
sujet vous intéresse,
merci de me laisser
un petit commentaire
en ce sens et
j'essayerai de
continuer à me
remuer les méninges
en espérant que
de ce mouvement
rythmé (probablement
de façon extrêmement
chaotique) sorte
un peu de sens.
Merci de votre
attention
Ivan
Georgiev,
( musiquepourimages.com
)
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